Phong cách tân cổ điển của Hepplewhite, Sheraton và Duncan Phyfe
Thuật ngữ "Liên bang" tham chiếu khoảng thời gian sau Chiến tranh cách mạng chứ không phải là một phong cách nội thất cụ thể. Trong những thập kỷ tiếp theo khi nước Mỹ còn mới, nước này không chỉ xác định chính phủ mà còn là cách sống của nó. Nghệ thuật trang trí vào thời điểm này đã chuyển đi khỏi vẻ ngoài trang trí công phu của quá khứ, chẳng hạn như cái nhìn Rococo nặng nề và được chạm khắc nặng nề, và chấp nhận chủ nghĩa Tân cổ điển xuất hiện trong khung thời gian này.
Theo Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan ở New York, tiếp tục xác định thời kỳ như Tân cổ điển Mỹ, phong cách Liên bang khác nhau từ thị trấn đến thị trấn. Nghiên cứu kỹ lưỡng các phong cách phổ biến ở từng khu vực và kỹ thuật của các thợ thủ công nổi tiếng, các chuyên gia đồ nội thất cổ có thể thu hẹp nguồn gốc của các mảnh thời gian mà không được đánh dấu bởi các nghệ nhân.
Kiến trúc sư người Scotland Robert Adam, say mê với di tích La Mã của Pompeii và Herculaneum, đã viết The Works in Architecture năm 1773. Điều này mở ra cánh cửa cho phong cách tân cổ điển, trong cả kiến trúc và thiết kế, ở Hoa Kỳ và ở nước ngoài. Trên thực tế, ảnh hưởng của Adam đối với phong cách của tác giả lấy cảm hứng từ ngày Frank Farmer Loomis IV coi ông là “Frank Lloyd Wright” của những năm 1700 trong cuốn sách Antiques 101 của ông.
Lấy cảm hứng từ Adam, người Anh George Hepplewhite và Thomas Sheraton đều ảnh hưởng đến nghề thủ công đồ nội thất của Mỹ với cách diễn giải của họ về phong cách tân cổ điển.
Hepplewhite's Cabinet-Maker và Upholsterer Guide đã được xuất bản sau khi người vợ góa bụa của ông xuất bản năm 1788. Sheraton xuất bản cuốn sách sản xuất nội các và cuốn sách Upholsterer năm 1793. Những hướng dẫn này được nghiên cứu rộng rãi bởi các nhà sản xuất đồ nội thất Mỹ. Và trong khi sự giải thích của họ thay đổi, các sản phẩm có những đường nét sạch sẽ và các hình thức tinh tế hơn do thời kỳ Liên bang.
Hầu hết các miếng Hepplewhite, đặc biệt là bàn nhỏ, ghế và bàn viết, được làm bằng gỗ gụ, nhưng chúng cũng có thể được làm bằng gỗ gụ gỗ gụ. Veneer gỗ gụ trên gỗ anh đào đôi khi được gọi là "gỗ gụ của người đàn ông nghèo." Hepplewhite thiết kế cũng có một vẻ ngoài tinh tế hơn khi so sánh với Chippendale trước đó và Queen Anne thực hiện trong thời kỳ thuộc địa.
Các tính năng thương hiệu của phong cách Hepplewhite, theo Antiques 101 , bao gồm chân spade, ghế sau lưng, hàng thủ công và mặt trước tambour. Những đổi mới này đã trở thành những dấu hiệu ảnh hưởng của Hepplewhite đối với sản xuất đồ nội thất.
Nhấp vào liên kết ở trên để tìm hiểu thêm về đồ nội thất theo phong cách Hepplewhite.
Trong khi công việc của Sheraton cũng ủng hộ gỗ gụ, có một số khác biệt cần lưu ý khi phân biệt hai phong cách này dưới ô Liên bang.
Trái ngược với lá chắn của Hepplewhite với hình dạng hình bầu dục, Sheraton ưa thích một chiếc lưng hình vuông khi nó đến chỗ ngồi. Các chân trên mảnh của mình, chứ không phải là sáng tạo, theo các hình tròn truyền thống của quá khứ. Tuy nhiên, khi các nhà sản xuất tủ Mỹ nghiên cứu cả hai phong cách, đôi khi họ trộn lẫn chúng lại với nhau.
Đó là nơi tham khảo các mảnh như thời kỳ liên bang đôi khi có ích hơn là cố gắng để pigeonhole một mảnh vào Hepplewhite hoặc Sheraton trại nếu một số đặc điểm có mặt.
Nhấp vào liên kết ở trên để tìm hiểu thêm về đồ nội thất theo phong cách Sheraton.
Duncan Phyfe
Đồ cổ 101 cũng đề cập đến thợ thủ công thành phố New York Duncan Phyfe khi tham khảo thời kỳ Liên bang. Ông được cho là đã "thực hiện Sheraton và Hepplewhite thiết kế tân cổ điển để hoàn thiện." Bảng trò chơi của ông với flip tops cùng với ghế lyre-backed và căn cứ bảng là chữ ký dễ nhận biết. Những bản gốc rất khó để đi qua, nhưng có một sự hồi sinh lớn của phong cách Duncan Phyfe trong những năm 1930 làm cho những mảnh phong phú cho những người ngưỡng mộ phong cách.
Về sản xuất đồ nội thất, thời kỳ liên bang tiếp tục thông qua những năm 1820 mặc dù phong cách đế chế đã trở nên phổ biến tại thời điểm đó.