Phong cách trang sức phổ biến trong kỷ nguyên thời Victoria

Trong khi các họa tiết liên quan đến nỗi đau buồn thường chiếm ưu thế các cuộc hội thoại về đồ trang sức Victoria, thì có nhiều cách để trang điểm hơn là tang vào những năm 1800. Từ những phong cách làm sống lại vẻ ngoài cũ hơn cho những người nổi tiếng di chuyển vào thế kỷ 20, đồ trang sức thời Victoria mang nhiều hình thức thú vị và đẹp mắt.

• 01/03

  Đồ trang sức đen

  Trái ngược với niềm tin phổ biến, đồ trang sức làm từ chất liệu màu đen không phải lúc nào cũng được đeo để tượng trưng cho sự mất mát của người thân trong nửa sau của thế kỷ 19. Đôi khi mặc đồ trang sức màu đen chỉ đơn giản là một tuyên bố thời trang, và nó đã bị mòn ngoài trang phục tang truyền thống.

  Vậy làm thế nào để bạn biết sự khác biệt? Nếu một mảnh đồ trang sức không có một số loại biểu tượng tang, thì bạn không thể cho rằng nó được đeo như một phần của trang phục tang. Ví dụ, thủy tinh màu đen - cũng được gọi là pin sash kiểu Victoria và men kiểu Pháp được hiển thị ở đây có lẽ không được tạo ra như một mảnh tang và nó không được phân loại theo cách đó. Nó không có biểu tượng tang trong thiết kế cũng như không có bất kỳ loại ghi chú nào "trong bộ nhớ". Có lẽ nó đã được mặc bởi một người phụ nữ trong tang, nhưng nó đã không được đặc biệt làm cho mục đích đó giống như rất nhiều phần khác của đồ trang sức màu đen.

  Để tìm hiểu thêm về chủ đề này, hãy đọc: Is It Victorian Mourning Jewelry?

• 02/03

  Garland Style

  Vào cuối thế kỷ 19, một số đồ trang sức kiểu la la nhất là đá trắng - trắng với thiết lập kim loại màu trắng - và được thiết kế theo kiểu vòng hoa. Tinh tế là dấu hiệu của phong cách này. Họa tiết của ruy băng và cung, mạng nhện và ren, lá và hoa chiếm ưu thế - bất cứ thứ gì cho mượn hình dạng cong, và luôn luôn có nhiều openwork. Những viên đá thường ở trong một khung cảnh millegrain , để thêm vào không khí của sự phức tạp phức tạp. Các thiết kế duyên dáng có tính đối xứng cao, lấy cảm hứng từ các mẫu rococo thế kỷ 18.

  Nhưng nếu cảm hứng nằm trong một phong cách lịch sử, việc thực hiện phản ánh công nghệ tiên tiến nhất. Kim cương là đá được lựa chọn, nhờ vào sản lượng khổng lồ của các mỏ kim cương Nam Phi vào cuối những năm 1800 làm tăng đáng kể tính sẵn sàng (và khả năng chi trả) của pháo hoa, theo Clare Phillips trong đồ trang sức: Từ cổ vật đến hiện tại . Những tiến bộ trong nghề thủ công tạo ngọc trai nuôi cấy đã giúp ngọc trai có mặt ở khắp nơi.

  Cuối cùng, sự phát triển trong luyện kim đã khuyến khích bạch kim trở thành thiết lập phải có. Sức mạnh của kim loại màu trắng này có nghĩa là ngay cả một chiếc vòng cổ lớn cũng có thể được chế tạo bằng một lượng kim loại tương đối nhỏ. Miếng được trang trí công phu, nhưng nhẹ.

  Phong cách vòng hoa chiếm ưu thế trong tất cả các loại đồ trang sức: tiaras, vòng tay, dây chuyền và - đó là tinh túy Edwardian / Belle Époque mảnh - cổ áo chó. Màu trắng-trắng của nó và bóng chảy phát triển trong suốt đầu những năm 1900, cho đến Thế chiến I. Các thợ kim hoàn Cartier là một học viên hàng đầu của phong cách vòng hoa. Tuy nhiên, cuối thập kỷ đầu tiên, nhiều hình dạng tuyến tính nổi lên như một cái bập bẹ của cái nhìn Art Deco sẽ đến.

• 03/03

  Renaissance Revival Jewelry

  Phục hưng phục hưng như thể hiện trong đồ trang sức là một phong cách đầy màu sắc phức tạp, phổ biến trong nửa sau của thế kỷ 19, bắt đầu mô phỏng các họa tiết và phong cách trang sức từ thế kỷ 15. Điều này phản ánh sự đổi mới quan tâm đến các nghệ sĩ và nghệ nhân thời Phục hưng như Hans Holbein và Benvenuto Cellini.

  Đặc điểm của đồ trang sức này bao gồm việc sử dụng rộng rãi tráng men, khung trang sức vàng, thiết kế openwork của quatrefoils hoặc trefoils, chuỗi treo lủng lẳng, ngọc trai baroque hoặc cameo, đặc biệt là ở trung tâm của mảnh và các số liệu chi tiết - như tác phẩm điêu khắc quy mô nhỏ - mô tả sinh vật thần thoại, chén hoặc động vật. Những con số này thường được khắc trên cả hai mặt của một mảnh đồ trang sức, tạo ra một cảnh ba chiều. Một số nhà thiết kế đáng kính liên quan đến đồ trang sức phục hưng Renaissance là Castellani, Guiliano, Fouquet, Louis và Jules Wiese.

  Một số học giả tin rằng các đồ trang sức thời Phục hưng Phục hưng ban đầu được tạo ra như những đồ giả có chủ ý trong các tác phẩm thế kỷ 15, 16 và 17 để đánh lừa số lượng quý tộc Victoria ngày càng quan tâm đến việc thu thập đá quý có niên đại trước đó.

  Xin cảm ơn bạn đã đến với Troy Segal, đóng góp cho nhà văn, vì sự hỗ trợ của cô ấy với tính năng này.